El arte abstracto nos ha acompañado en diversas formas, desde la época de las cuevas prehistóricas hasta el arte contemporáneo. A menudo resulta difícil de interpretar y comprender. En la actualidad, vivimos con prisas y no tenemos tiempo para dedicar mucho tiempo a la contemplación del arte en galerías y museos. Esto agrava el problema de no entender las obras abstractas. Sin embargo, el movimiento Slow Art, que está ganando popularidad en todo el mundo, nos anima y educa a profundizar en el reconocimiento del significado artístico en lugar de una mirada fugaz.
Abstractismo: orígenes
La abstracción en el arte siempre ha estado con nosotros. Los primeros indicios se encuentran en los amuletos paleolíticos hechos de trozos de roca y en las pinturas de las cuevas prehistóricas. Más tarde, el abstractismo se desarrolló en todas las culturas del mundo, manifestándose, por ejemplo, en los ornamentos. En términos modernos, se considera a Wassily Kandinsky el creador de la primera pintura abstracta.
Pintores abstractos famosos
Wassily Kandinsky está considerado el precursor del abstraccionismo, que abrió un nuevo capítulo en la historia de la pintura con su obra Primera abstracción. Al mismo tiempo, otros artistas, de forma independiente, fueron descubriendo esta nueva dimensión del arte. Hoy calificamos su obra de pintura abstracta. Kazimir Malevich y Aleksandr Rodchenko fueron representantes de esta tendencia, creando motivos geométricos y minimalistas. Los cuadros abstractos de Piet Mondrian se caracterizan por sus sencillas líneas horizontales y verticales y el uso de colores primarios. Una de sus obras más famosas es un cuadro titulado "Composición con rojo". Otro tipo de pintura abstracta es la obra de Jackson Pollock; sus cuadros se caracterizan por su peculiar forma de aplicar la pintura al lienzo.
Pintura abstracta: corrientes y tendencias
Wl arte abstracto puede dividirse en dos corrientes principales, como la abstracción geométrica, basada en el manejo de diversas formas geométricas, y el abstractismo orgánico, que utiliza figuras irregulares que sugieren formas orgánicas. De estas corrientes surgieron una serie de tendencias, a menudo iniciadas por artistas abstractos individuales que más tarde ganaron imitadores.
El abstraccionismo se divide en las siguientes tendencias:
- constructivismo
- suprematismo
- neoplasticismo
- De Stijl
- Escuela Bauhaus
- arte óptico (también llamado op-art, optical art, arte visual)
- Art informel (expresionismo abstracto, tashismo, action painting)
- Color field painting (pintura de campos de color)
- kinetismo
¿Cómo comprender obras abstractas?
El arte abstracto representa un desafío para nuestra comprensión, principalmente porque no invertimos el tiempo necesario para su interpretación. Para comprender plenamente una obra abstracta, interpretarla y sentir la emoción que transmite, hay que tener paciencia. El movimiento Slow Art, que está ganando popularidad en todo el mundo, quiere llegar al público de museos y galerías. Considera que la gente recorre las exposiciones demasiado deprisa, dedicando menos de veinte segundos a cada obra, con la consiguiente pérdida de gran parte del valor estético.
Comprender el arte abstracto?
A continuación te ofrecemos una serie de pasos para comprender mejor el arte abstracto.
Observación - Da un nombre a lo que ves y luego busca significados adicionales. Reconoce los elementos que has observado e identifica qué colores dominan el cuadro y por qué.
Interpretación - Familiarízate con el título de la obra. A menudo contiene información sobre la intención del artista. Es conveniente que te hagas preguntas: ¿Qué intenta transmitir la obra de arte? ¿Cómo contribuyen a este mensaje los elementos que la componen? ¿El cuadro desprende energía o calma?
Una conexión personal - La mayoría de las obras de arte suelen partir de la experiencia humana de impulsos emocionales y sentimientos. Para entender mejor el arte abstracto, pregúntate: ¿esta obra ha tocado de alguna manera mis emociones? ¿He sentido la intención del artista?
Para que el arte abstracto nos resulte más comprensible, hace falta tiempo y paciencia. El largo camino que llevó de los amuletos paleolíticos a las obras de Wassily Kandinsky inició nuevas tendencias y direcciones en el abstractismo. Hoy en día, quienes analizan la pintura abstracta deben dar tres pasos clave: observar, analizar y establecer una conexión personal con la obra. De este modo, se puede disfrutar más plenamente de la riqueza del arte abstracto, comprender las intenciones del artista y enriquecer la propia experiencia emocional. Si te interesa el arte abstracto, en la tienda bimago encontrarás una amplia selección de cuadros abstractos que darán un toque único y moderno a tu interior.
